Curso – Fotografía editorial para revistas [Mega]

Descripción del Curso

esumen Ejecutivo: Retrato Editorial para Portada

Filosofía: Elegancia, simplicidad y capturar la esencia del personaje. La luz es el elemento más importante.
1. Preproducción (Planificación)

Concepto: Define la historia que cuenta la revista.

Moodboard: Recopila imágenes de referencia para luz, composición y estilo.

Equipo: Cámara full-frame y objetivos prime (ej. 85mm f/1.4, el favorito de Alvariño).

Luces: 2-3 flashes de estudio con modificadores grandes (softbox) y reflectores.

2. Sesión (Ejecución)

Setup de Luz Clásico (Estilo Alvariño):

Luz Principal: Una gran ventana (softbox) a 45º del sujeto, ligeramente por encima de sus ojos. Crea la forma y modela el rostro.

Relleno: Un reflector (blanco/plateado) en el lado opuesto. Suaviza las sombras sin eliminarlas.

Luz de Acento: Un flash con rejilla detrás y arriba del sujeto. Separa al personaje del fondo añadiendo profundidad y un toque glamuroso.

Trabajo con el Modelo:

Conexión: Crea un ambiente de confianza.

Dirección Sutil: Da indicaciones emocionales (“Mira con confianza”) en lugar de poses rígidas.

Composición: Deja espacio para los textos de la portada. El enfoque debe ser perfecto en los ojos.

3. Postproducción (Acabado Final)

Revelado RAW: Ajusta exposición, balance de blancos y limpia imperfecciones menores.

Retoque de Piel: Filosofía “Less is More”. Usa técnicas como Frecuencias para suavizar sin perder textura natural.

Dodge & Burn: Aclara y oscurece zonas del rostro para acentuar el volumen creado por la luz.

Enfoque: Aplica máscara de enfoque en los ojos para dar nitidez final.

Trucos Esenciales

Luz grande y cercana = Luz más suave.

Domina el reflector: Es la herramienta más simple y poderosa.

Mantén la simplicidad: Mejor una luz perfecta que tres mediocres.

En esencia: Planifica meticulosamente, ilumina con elegancia, conecta con la persona y edita con sutileza.

Ficha Técnica

Capturas de pantalla

Requisitos del Curso